2006年12月04日 開縣作家網
北京的演唱會市場到底有多大蔡琴連續４年在北京開了５場，周華健連續兩年光顧北京，大小的歌星均認准了首都北京作為自己頻繁舉辦個人演唱會的地點；年近歲末，僅１１月—１２月間，北京大小的演唱會就有不下幾十場，難道北京的演唱會真的如此的火暴？我們不禁發出疑問——
編者按：“如果想考察一個城市的文明程度，就看它有多少的博物館與圖書館。”這句話在一定程度上反映了一個城市的文明程度，然而，在首都北京，博物館與圖書館還是老樣子，唯一驟增的是演唱會。文藝市場的活躍顯然並不是什麼壞事，美國的林肯藝術中心每天晚上都會安排不同類型的音樂會，對於北京來說，演唱會市場的成熟與否、觀眾對演唱會的吸納與否、演出公司是否存在僥倖心理等一系列的問題都是值得討論的。
◎解析
蔡琴的４年５場
關於演唱會的數量問題有人曾經提出過疑問，表示北京的文藝市場存在一定的畸形發展跡象：過於單一化。演唱會的數量過多，而其他演出形式相對教少，比如音樂會較少且市場不順暢，話劇市場不景氣等。單舉蔡琴的例子，２００３年的“聆聽蔡琴”曾經一舉成為當年北京演唱會市場中最為成功的典型，據相關負責人私下透露，僅僅一場就使得公司完成了一年的任務，可見賺取的利潤之豐厚。然而，繼２００４年的“銀色月光下”的維持基本運營之外，２００５年的《跑路救天使》幾乎遭到了蔡琴歌迷的一致反對，就像部分歌迷認為的那樣，作品沒話說，但是每年都來，使得這些歌迷們絲毫沒有一點新鮮感，而蔡琴的成名作品還是那幾首。如今，記者得知，蔡琴又要來北京開辦自己連續４年的第五場演唱會了，況且打出經典老歌的幌子。不得不說，演出主辦方不理性是北京演唱會市場“賠本賺吆喝”尷尬局面的“罪魁禍首”。
場地的爭奪
有人說，對於北京的演唱會市場，出現任何奇怪的現象也不要過於吃驚。這句話可見深諳其中真相，２００６年，幾乎所有的北京大型體育場館都已封閉，進行奧運前的整修，然而，奇怪的是演唱會的數量不減反增。人民大會堂、北京展覽館、世紀劇院成了炙手可熱的香餑餑，但是從效果來看仍然存在一定的盲目性。人民大會堂直到近幾年才開始對外開放承擔演出的任務，但是無論從音效還是現場的環境都不是舉辦演唱會的最佳場所，但是從實際來看，只有人民大會堂可以容納相當的人數，所以最不適合承辦演出的地方卻成了最熱的爭奪物件。以致出現前幾天演出方考慮不周與中非論壇相衝突而導致最終血本無歸的惡果，這些都是噁心競爭場地帶來的結果。
除了大會堂，北展劇場也是眾多演出主辦方必爭之地，眾所周知，北展是出現小型演出的最佳場所，適合話劇、音樂劇、舞劇的演出，對於演唱會來說不是最佳場地。但是反觀今年北展所承接的演唱會任務比去年又有大幅增加，連以前從來沒有港臺知名歌星在北展開個人演唱會的記錄也隨著作古。場地的限制、氣氛的反差勢必會影響觀眾對演唱會的感受，缺少了觀眾的溝通與交流，演唱會的水平也肯定受到質疑。
狼少肉多
與國外相比，北京的演唱會具有一個鮮明的特點：過於集中在某一個時間段。所以，北京演出行業內的人都稱１０月—１２月這三個月為演唱會的黃金季節。更因此，幾乎所有的大腕歌星都被紛紛安排在這三個月內舉辦自己的個人演唱會，擁有一千多萬人口的北京在短短的三個月內恐怕要欣賞上百場的演唱會，接受能力有待考證。競爭無疑是好事，但是盲目的集中、無序的安排則會導致資源上的極大浪費，更會打亂演唱會市場的正常秩序，非但沒有豐富首都人民的文化生活，反而使他們的積極性受到極大的挫傷。
我們不妨學一下西方交響樂音樂季的傳統策略，在美國，任何一支聞名的交響樂團都有自己固定的音樂季，長則一周，短則一兩場的音樂會，貫穿全年，統籌安排。這樣既不會使觀眾有膩煩感，還會保持觀眾對交響樂的新鮮感。全年的音樂季下來，有張有弛，準備也充分，更會把水平較高的音樂會奉獻給觀眾。北京的演唱會市場大可借鑒這種音樂季的制度，況且目前國內的幾大交響樂團早已引進了西方的音樂季制度。對演唱會的全年統籌安排，使演出公司多了幾層保險，不至於“互相殘殺”，又會使觀眾在“文化空白”之餘欣賞到高水準的演唱會。
觀眾的接受心理
演唱會的集中使許多消費者大有抱怨，因為許多歌迷尤其是港臺歌手的????並非是專一型，喜歡林俊傑的人照樣喜歡蔡琴，而鍾情於湯潮的人並不一定不喜歡?????，所以許多消費者不得不忍痛割愛，只能選擇其一，這也令他們大為不滿。畢竟在短期內連續進行幾次的高消費對一般的中國消費者來說是最不能承受的。
根據消費者的反饋，演唱會集中導致的後果不僅僅是消費者被迫割愛，而是演唱會因場地競爭的激烈而倉促不堪，質量水分不小。一是舞臺設計的倉促，因為演唱會的集中，許多項目被迫只能利用當天晚上的時間進行裝台，而舞臺設計是通常所說的細活，沒有足夠的時間是不會出精品的；二是走台的時間局限，尚且記得去年的齊秦演唱會的悲劇，如果不是對舞臺的陌生，悲劇是永遠也不可能上演的。僅僅一晚上的時間對於這些大牌來說只是尋找感覺，但是場地的時間安排使得你根本不可能多出哪怕一分鐘。這一系列的倉促之舉使得本來以精品為原則的演出方不得不生產出劣質品，遭到歌迷的質疑與抨擊在所難免。由此也看出演出方確實有難言之隱，但是這種難處卻又是自己帶來的。
◎直擊
小韓（策劃人，策劃有吳建豪•安七炫北京演唱會等專案）
玉鵬（松雷傳媒演出公司企宣，策劃有音樂劇《蝶》）
記者：你們覺得現在的北京演唱會市場現狀合理嗎？
小韓：存在就是合理吧，但是肯定會存在一些問題。比如說因為奧運會封館導致的場館緊張等等。
玉鵬：現在的演唱會過於集中，但是出於某些項目的時間安排又不得不做，這樣就只能在無奈的狀況下選擇與關係很好的公司“自相殘殺”，這是很殘忍的。但是有什麼辦法呢，而且最恐怖的是根本沒有任何的底氣，沒有成功的信心。
記者：那你們還做項目？為什麼不選擇換一個時段呢？
小韓：媒體與我們演出公司的想法不同，從１０月一直到年底都是演出的黃金季節，按照傳統的演出理念，這個時節是絕對不能放過的。一年中，對於演出公司來說都有淡季與旺季，如果旺季的時候抓不住這個機會，這一年的利潤肯定會打折扣。所以出現極短的時期內許多項目撞車的局面也不是奇怪的事情。
玉鵬：劃分時段來進行演出分期基本是不可能的，誰又願意在淡季的時候增加項目呢？尤其是現在的北京演唱會市場存在好多不利因素在裏邊，比如說演出項目的價格哄抬使演出成本加大而最終導致票價上升等都是制約市場順暢的因素。
記者：我們想知道北京到底有沒有如此大的演唱會市場？
小韓：得具體問題具體對待，不能籠統的認為有或者沒有。對於演唱會來說也得視具體的情況來看，比如周華健，他的歌迷全國各地都非常多，他的個人演唱會在北京就會很受歡迎；像這樣的老牌歌星都很受歡迎，連續上演票也會很好賣。而對於人氣與底蘊不是很足的歌星來說，就算出道很早的明星，如果沒有一定的人氣，市場恐怕不會很好。所以說北京的演出市場潛力。並不能以演出量的多少來做出判斷。
玉鵬：當然，演唱會項目越少，觀眾對它的需求就越強烈，項目也因此會更好做。但這種狀況在北京不會出現，首都的地位就決定了人們對它的期待值很高，但是實事求是的講，這種期望值裏邊不乏有泡沫的存在。幾十場的演唱會在短短的一兩個月內有必要嗎？恐怕是有點勞民傷財了，但是演出公司屬於民營實體，自負盈虧的經濟團體，國家只能進行引導，而沒有權利進行干涉。到底北京能不能容納如此多的演唱會，關鍵看觀眾能否接受，或者說看票房好不好，如果票房一直飄紅，那就說明有這個市場，反之同樣的道理。市場的大小需要有一個標準，不是分析就能得出結論的。
記者：那有沒有一定的措施使我們把如此多的項目劃到不同的時間段內呢？當然間隔不會太長。
小韓：這恐怕需要建立一個演出經紀界的行會組織，所有演出公司都加入進來，但是依然牽涉到一個利益分配的問題，比如同一個國外的優秀專案到底由哪一家公司來做依然是個問題。而且這個行會又由誰來操作，這些都是值得研究的細節。至於可行與否有待討論或檢驗。
玉鵬：我覺得在短期內幾乎不太可能有合理的措施，畢竟北京的文化市場還處於一個初期，事情就是這樣，需要經過一個沉澱的過程。引導是有可能的，但是想徹底把這個混亂的局面扭轉不是一朝一夕的事情。隨著事物的發展，合理的一面自然會被吸收，不好的一面也會逐漸消亡。
後記：
通過與專業人士的探討認識到，北京的演唱會市場存在的諸多問題有一些是由於初期經驗不足而導致的，或者說首都的特殊國家地位導致的。但是關於演出集中、質量欠佳等明顯的問題如果不及時得到解決，觀眾會逐漸流失掉，到那時再大的明星也不會吸引多少觀眾，因為觀眾需要的是高質量的音樂產品，而並非虛無縹緲的名氣。